VARIOUS - EXTENDED VOICES (ODYSSEY 32 16 0156, SERIES "MUSIC FOR OUR TIME", VINYL LP, 1967) (FLAC)

 

Una obra imprescindible para todo perseguidor/a de pioneros/as del medio musical electrónico. Se trata del LP que se editó en 1967 en el sello ODYSSEY, reeditado un año más tarde por CBS con otra portada y muchísimo más tarde, ya en el siglo XXI por SONY CLASSICS. 

PORTADA DE CBS DE 1968

Consiste en "nuevas piezas para coros y voces alteradas electrónicamente mediante sintetizadores de sonido y vocoder", según reza la explicación del álbum. Los integrantes de tamaña grandiosidad, fueron nada más y nada menos que PAULINE OLIVEROS, ALVIN LUCIER, JOHN CAGE, ROBERT ASHLEY, TOSHI ICHIYANAGI, MORTON FELDMAN y con ellos colaboraron otros grandes nombres como DAVID TUDOR, GORDON MUMMA, JOHN BERGAMO, HARVEY PHILIPS. Los coros corren a cargo de THE BRANDEIS UNIVERSITY CHAMBER CHORUS, dirigido por el propio ALVIN LUCIER, a los que en ocasiones se les ha atribuido la autoría del disco.

La calidad de la grabación es excelente, aportada por una persona seguidora del otro lado del Atlántico que prefiere permanecer en el anonimato.

No os perdáis esta obra, gozadla...

A1 Pauline Oliveros– Sound Patterns 4:00

A2 Alvin Lucier– North American Time Capsule 1967 10:18

A3 John Cage– Solos For Voice 2

Electronics – David Tudor, Gordon Mumma

12:52

B1 Robert Ashley– She Was A Visitor 5:46

B2 Toshi Ichiyanagi– Extended Voices 11:05

B3 Morton Feldman– Chorus And Instruments (II)

Chimes – John Bergamo

Tuba – Harvey Phillips

5:05

B4 Morton Feldman– Christian Wolff In Cambridge 3:48

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PAULINE OLIVEROS - REVERBERATIONS: TAPE & ELECTRONIC MUSIC 1961-1970 (Important Records ‎– IMPREC352) (12 × CD, Album, Reissue Box Set, Compilation, Reissue 2014) (FLAC)

REPONGO ESTE MATERIAL QUE EN SU DÍA SUBÍ EN FORMATO MP3, AHORA EN FLAC !!!!

Para agrupar la serie completa dedicada a las mujeres del Medio Musical Electrónico, re-ubico este post.

Para ilustrar el insigne y excelso material que os ofrezco hoy, he optado por utilizar el texto explicativo que escribió en su día Sigrid Baumann, ya que después de una intensa búsqueda y de una criba en condiciones, creo que es el artículo sobre PAULINE OLIVEROS que más me ha gustado.

PAULINE OLIVEROS, ARTISTA PIONERA EN LAS MUSICAS ALTERNATIVAS

Por: Sigrid Baumann.

By Gisela GamperNacida en 1932, la compositora e intérprete Pauline Oliveros, es considerada alumna de Robert Erickson, pionera en el campo de la música electrónica, virtuosa del acordeón, pedagoga musical, autora y filósofa excepcional, que ha transformado el panorama musical americano con su polifacético trabajo en el campo de la improvisación, técnicas electrónicas, rituales, mitos, métodos de enseñanza, y una amplia gama de actividades en pro de la música de vanguardia. La música meditativa actual debe a Pauline Oliveros su existencia, pues se la considera su creadora original. Sonic Meditations, obra en que refleja su filosofía, la llevaría a ser considerada como fuente de inspiración para el arte meditativo en todas sus manifestaciones, así como para músicos, artistas e incluso médicos que consideran la meditación como un método de curación eficaz.

Ya en los años sesenta Pauline Oliveros, entonces directora del Centro de Música Concreta del Mills College, iniciaría su carrera como pionera de las nuevas músicas, especializándose en la música con cinta magnética. Posteriormente pasa catorce años en la Universidad de California en San Diego, donde pasa a ser parte vital del mundialmente famoso programa de nuevas músicas de dicha institución.

En 1981 Pauline abandona su cátedra en la Universidad de California con el fin de dedicarse a desarrollar sus ideas, llevando a cabo sus proyectos creativos, actuaciones en solitario y diversas colaboraciones. Con este motivo funda la Deep Listening Band, una especial ensemble en la que participan importantes figuras del vanguardismo norteamericano, entre ellas el famoso trombonista Stuart Dempster, el conocido manipulador de espacios sonoros Panaiotis, y David Gamper, quien contribuye con sus expertas manipulaciones sonoras.

La artista funda en 1985 The Pauline Oliveros Foundation, Inc. (la Fundación Pauline Oliveros Inc.), en Kingston, Nueva York, con el fin de apoyar todos los aspectos del proceso creativo dirigido a una comunidad mundial de artistas, sus producciones musicales y su divulgación, con fines no lucrativos, en un innovador programa de creación de nuevas obras. Esta Fundación, que Pauline preside, incluye en su archivo un auténtico catálogo de la vanguardia musical americana, con material fonográfico, partituras, libros, videos, e información diversa sobre variados artistas tales como la misma Pauline, John Adams, Richard Kostelanetz, Christine Baczewska, Ellen Band, Brenda Hutchinson, Connie Kieltyka, Jane Leach, Annea Lockwood, Laurie Spiegel, etc. Este mismo año el centro John F. Kennedy ofrece una retrospectiva de su obra en Washington. El año anterior se edita una antología de sus trabajos escritos bajo el título Software for People.

Para Pauline la música debe transmitir una energía positiva, a través de la escucha, en un especial trabajo conjunto. Roots of the Moment, publicado en 1988, según el New York Times fue el mejor CD del año. Como compositora, Pauline ha sido galardonada en diversas ocasiones, entre otras con el Premio Bessie del Dance Theater Workshop por Contenders (1991), un trabajo para la Compañía de Danza Susan Marshall, un Fellowship del National Endowment for the Arts en 1992 por su composición Epigraphs in the Time of Aids, por la Deep Listening Band, además de un premio de la Foundation for Contemporary Performance (Fundación Para La Interpretación Contemporánea) 1994 por el conjunto de su trabajo.



En Diciembre de 1993 se estrena una obra de teatro musical, Njinga the Queen King, con música original de Pauline Oliveros, en el Next Wave Festival de la Academia de Música de Brooklyn. Su CD Pauline Oliveros & American Voices (1994) cosecha un gran éxito por parte de la crítica. Otras actividades que Pauline desarrolla a lo largo de su carrera incluyen su participación en el Festival de Música Visual de Lanzarote, así como sus diversas colaboraciones escribiendo artículos para el Leonardo Music Journal. En 1995 compone Ghost Dance, en colaboración con la coreógrafa bostoniana Paula Josa Jones, obra encargada por el Lincoln Center, así como la música para la producción de Mabou Mines Lear.

Pauline ha actuado en el John F. Kennedy Center para Performing Arts en Washington, DC, New Music America Festivals, además de numerosas actuaciones en incontables salas de conciertos en todo el mundo. En el décimo aniversario de la Fundación se dan una serie de conciertos y conferencias en Kingston, Nueva York. Sus grabaciones se dispersan en diversos sellos. De sus composiciones podemos destacar Crone Music; Tara's Room; Deep Listening; Vor der Flut; The Wanderer; Troglodyte's Delight; The Ready Made Boomerang; Sanctuary; Sounding Way, Tosca Salad; entre otras muchas.

Oliveros explora en sus composiciones todas las posibilidades que la técnica tiene que ofrecer al artista. Para ella, toda técnica es válida para la música. Tanto si son instrumentos acústicos, la electrónica, cintas pregrabadas, ordenadores o instrumentos especialmente diseñados y construídos por los músicos, como si se tratase de las altas tecnologías caso de tener acceso a éstas, así como los aspectos rituales y dramáticos/teatrales de las artes en general, son elementos que han de contribuir a la creación musical. Su innovador genio creativo y su excepcional vitalidad y veteranía en el campo de las músicas de vanguardia la han situado ya en la historia de la música como uno de los más grandes valores de nuestro tiempo.

Esta recopilación contiene trabajos realizados por PAULINE OLIVEROS en diferentes estudios durante el periodo 1961-1970, todo un tesoro para los aficionados al medio musical electrónico.
Originalmente fue lanzado en 2012 y re-lanzado en 2014 a través de la recaudación de fondos de la campaña de Kickstarter. El material viene en una caja totalmente impresa con 6 CDs dobles con libretos y fotografías. Fue lanzado para coincidir con el 80 cumpleaños Pauline Oliveros.

Disfrutad..




Tracklist:

Pauline Oliveros Home Electronic Music Studio 1961

1-1 Time Perspectives 19:38
San Francisco Tape Music Center 1964-1966

2-1 Mnemonics I 15:09
2-2 Mnemonics II 9:55
2-3 Mnemonics III 17:34

3-1 Mnemonics IV 18:46
3-2 Mnemonics V 13:54

University Of Toronto Electronic Music Studio 1966

4-1 II Of IV 16:16
4-2 III Of IV 9:23
4-3 IV Of IV 16:39
4-4 V Of IV 14:39
4-5 III 16:08

5-1 Team & Desecrations Improvisation 22:58
5-2 The Day I Disconnected The Erase Head And Forgot To Reconnect It 32:36
5-3 Jar Piece 15:52

6-1 Another Big Mother 31:40
6-2 Fed Back 1 28:10
6-3 Fed Back 2 3:56

7-1 5000 Miles 32:50
7-2 Angel Fix 32:37

8-1 Bottoms Up 1 12:50
8-2 Nite 16:28
8-3 Ringing The Mods 1 Heads 9:35
8-4 Ringing The Mods 2 Tails 9:35
8-5 Three Pieces I 5:22
8-6 Three Pieces II 3:21
8-7 Three Pieces III 4:03


Mills Tape Music Center 1966-1967

9-1 Big Slow Bog 32:39
9-2 Boone Bog 32:34

10-1 Bog Bog 33:45
10-2 Mind Bog 33:38

11-1 Mewsack 32:30


University Of California San Diego Electronic Music Studio 1967-1970
11-2 50-50 1 Heads 19:31
11-3 50-50 2 Tails 19:31

12-1 A Little Noise In The System 30:25

12-2 Red Horse Headache 21:26


DOWNLOAD:

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Pauline Oliveros - Toronto International Electroacoustic Symposium 2014 (Bootleg, FLAC)

Pauline Oliveros
Motion, Memories and Mermaids
Toronto International Electroacoustic Symposium 2014
Toronto, Wychwood Theater
August 16, 2014

Pauline Oliveros – V Accordion w/EIS (Expanded Instrument System), sixteen channel sound diffusion
Anne Bourne - cello

01. Motion, Memories and Mermaids

TT: 41m

Excellent recording!!

pass : savecueandlog

MEGA

STEVE REICH, RICHARD MAXFIELD, PAULINE OLIVEROS ‎– NEW SOUNDS IN ELECTRONIC MUSIC - COME OUT / NIGHT MUSIC / I OF IV (ODYSSEY ‎– 32 16 0160, VINYL LP, 1967) (MP3 320)

DEDICADO A SONICA.

Otro trabajo con RICHARD MAXFIELD como protagonista. Aquí queremos remarcar una grabación en particular, un álbum colectivo que reúne composiciones de MAXFIELD, PAULINE OLIVEROS y STEVE REICH que el sello ODISSEY lanzó y es un verdadero hito de la música electrónica de origen norteamericano. Se llama New Sounds in Electronic Music.

La composición con que Maxfield integra el disco es “Night Music”. En ella, a partir de los fenómenos de interferencia que producen las altas frecuencias, Maxfield construye un cíclico y personal nocturno que, si se lo escucha bien y de manera repetida, lleva escondida detrás la figura de Chopin antes que la de Schoenberg. Es el impersonal y personal a la vez resultado de un estudio casero que Richard Maxfield a lo largo de su corta existencia fue llenando de cintas, micrófonos, switchers, filtros, mezcladores, grabadores, amplificadores, máquinas capaces de generar efectos de eco, cámara y reverberación… La música electrónica antes de que los sintetizadores fueran descubiertos. En fin, un chico inquieto y automotivado en el arenero, de esos que todos los otros necesitan mirar para aprender cómo antes de lanzarse a jugar y arriesgar el cuerpo propio.

Disfrutad...

Tracklist:

A1 –Richard Maxfield Night Music 9:05
A2 –Steve Reich Come Out 12:58

B1 –Pauline Oliveros I Of IV 20:03


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VARIOUS - NEW MUSIC FOR ELECTRONIC AND RECORDED MEDIA - WOMEN IN ELECTRONIC MUSIC (1750 ARCH RECORDS ‎– S-1765, VINYL LP ALBUM, 1977) (MP3 320)

Estamos llegando al final de este repaso que hemos hecho a las mujeres del medio musical electrónico. Hemos intentado abarcar el mayor número de nombres y obras aunque por desgracia muchas se han quedado en el tintero, más que nada por no haber podido localizar material grabado de algunas artistas e investigadoras. Sea como fuere, el tiempo pasa y lo que hoy no se encuentra quizás se encuentre mañana, así que... permaneced atentos al blog..

Como colofón quisiera compartir algunas recopilaciones internacionales que recogen material de la mayoría de las féminas que hemos visto en esta serie y de otra que no hemos podido ver porque hay muy poco material disponible. Éste es el caso de MEGAN ROBERTS, cuyo único material que he localizado es el que recoge este recopilatorio de hoy.

NEW MUSIC FOR ELECTRONIC AND RECORDED MEDIA - WOMEN IN ELECTRONIC MUSIC es una excelente compilación llevada a cabo por el 1750 ARCH RECORDS de Berkeley, California en 1977, con material de JOHANNA M. BEYER, ANNEA LOCKWOOD, PAULINE OLIVEROS, LAURIE SPIEGEL, MEGAN ROBERTS, RUTH ANDERSON y LAURIE ANDERSON.

Decir que la música de este álbum presenta un emocionante enfoque de la música electrónica creada por mujeres compuesta entre mediados de los cincuenta y finales de los años sesenta, todo ello de una forma muy didáctica y abierta para "iluminar", por decirlo de algún modo, al oyente ávido de nuevas experiencias. No en vano, la principal asesora e inductora de esta compilación fue PAULINE OLIVEROS.

Apuntar, por último, que en 2006, el sello NEW WORLD RECORDS reeditó esta compilación en formato CD con el mismo tracklist.

Disfrutad...

TRACKLIST:

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VARIOUS ‎– AN ANTHOLOGY OF NOISE & ELECTRONIC MUSIC / FIRST A-CHRONOLOGY 1921-2001 (Sub Rosa ‎– SR190) (2 CD COMPILATION) (FLAC)

Desde hoy iniciaremos esta saga de siete volúmenes que iremos colgando más o menos semanalmente.

De la mano de Guy Marc Hinant y el sello Sub Rosa, "An Anthology of Noise & Electronic Music" inició su andadura en el año 2001 con una edición en doble disco compacto, presentada en un atractivo digipack, provisto de un extenso libreto. En aquellos discos se incluían obras iniciales del arte sonoro, clásicos y no tan clásicos de la música electroacústica, así como otras propuestas, más o menos emergentes, de estilos musicales relacionados con lo que podríamos denominar como ruidismo. Esa misma presentación y selección del repertorio ha persistido en los siguientes volúmenes de la colección y acaso puede observarse en ellos, un ligero y paulatino incremento de las piezas ruidistas.

En este primer volúmen encontramos obras de Luigi Russolo, Antonio Russolo, Angus MacLise, Tony Conrad, John Cale, Walter Ruttmann, Pierre Schaeffer, Henri Pousseur, Edgard Varèse, Einsturzende Neubauten, Iannis Xenakis, Pauline Oliveros, ... Todo un homenaje a la electrónica y al ruidismo.

Disfrutad...

Tracklist:

1-1 –Luigi Russolo And Antonio Russolo Corale 1:57
1-2 –Walter Ruttmann Wochende 11:17
1-3 –Pierre Schaeffer Cinq Etudes De Bruits: Etude Violette 3:18
1-4 –Henri Pousseur Scambi 6:27
1-5 –Gordon Mumma The Dresden Interleaf 13 February 1945 12:43
1-6 –Angus MacLise, Tony Conrad And John Cale Trance #2 5:07
1-7 –Philip Jeck, Otomo Yoshihide And Martin Tétreault Untitled #1 6:06
1-8 –Survival Research Laboratories October 24, 1992 Graz, Austria 6:11
1-9 –Einsturzende Neubauten* Ragout: Küchen Rezept Von Einstürzende Neubauten 4:08
1-10 –Konrad Boehmer Aspekt 15:13
2-1 –Nam June Paik Hommage A John Cage 4:13
2-2 –John Cage Rozart Mix - Performer, Directed By – Rainer Riehn 7:18
2-3 –Sonic Youth Audience 6:00
2-4 –Edgard Varèse Poème Electronique 8:00
2-5 –Iannis Xenakis Concret PH 4:40
2-6 –Paul D. Miller aka DJ Spooky That Subliminal Kid* FTP > Bundle / Conduit 23 8:07
2-7 –Pauline Oliveros A Little Noise In The System (Moog System) 30:16
2-8 –Ryoji Ikeda One Minute 1:00

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MEDIAFIRE:
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