Spectrum: New American Music Vol. I-V (1956-1969) (AVANT GARDE PROJECT 172 y 173, FLAC)

AGP 172-173 están dedicados a una notable serie de cinco álbumes publicados por Nonesuch Records en 1969 (Vol. 1-3) y 1974 (Vol. 4 y 5) bajo el título Spectrum: New American Music . Contienen obras de algunos de los mejores compositores estadounidenses contemporáneos de la época, interpretadas por el Contemporary Chamber Ensemble, fundado y liderado por el fagotista, director musical, pedagogo musical y compositor Arthur Weisberg.

AGP 172 contiene los volúmenes I y III completos, y AGP 173 todos los títulos de los volúmenes II, IV y V que no estaban disponibles comercialmente en el momento del lanzamiento original del Avant Garde Project.

 

Fredric Myrow / Roger Reynolds, The Contemporary Chamber Ensemble, Arthur Weisberg, Phyllis Bryn-Julson – Spectrum: New American Music, Volume I (1969, Nonesuch – H-71219)

Stefan Wolpe / George Rochberg / Seymour Shifrin - The Contemporary Chamber Ensemble, Arthur Weisberg, Jan DeGaetani – Spectrum: New American Music, Volume II (1969, Nonesuch – H-71220)

Jacob Druckman / Joseph Schwantner / John Harbison – Spectrum: New American Music, Volume III (1969, Nonesuch – H-71221)

Stefan Wolpe / George Rochberg / Jeff Jones - The Contemporary Chamber Ensemble, Arthur Weisberg, Phyllis Bryn-Julson, Jan DeGaetani – Spectrum: New American Music, Volume IV (1974, Nonesuch – H-71302)

 

Milton Babbitt / T.J. Anderson / Richard Wernick, The Contemporary Chamber Ensemble, Arthur Weisberg – Spectrum: New American Music, Volume V (1974, Nonesuch – H-71303)

 

Tracklist AGP 172

01 - Fredric Myrow, Songs From The Japanese, 1965 (Volume I) [17:36]

02 - Roger Reynolds, Quick Are The Mouths Of Earth, 1965 (Volume I) [19:10]

03 - Jacob Druckman, Incenters, 1968 (Volume III) [12:41]

04 - Joseph Schwantner, Diaphonia Intervallum, 1966 (Volume III) [12:04]

05 - John Harbison, Confinement, 1956 (Volume III) [15:09]

Mediafire AGP 172

 

Tracklist AGP 173

06 - Stefan Wolpe, Chamber Piece No. 1, 1964 (Volume II) [8:34]

07 - George Rochberg, Blake Songs, 1962 (Volume IV) [10:24]

08 - Jeff Jones, Ambience, 1968/69 (Volume IV) [16:12]

09 - T. J. Anderson, Variations on a Theme by M. B. Tolson, 1969 (Volume V) [13:58]

 

Mediafire AGP 173 

Greg Goodman - The Construction of Ruins (1982) (AVANT GARDE PROJECT 169, FLAC)

No he podido encontrar mucha información sobre Greg Goodman, así que me limito a copiar (y traducir) lo que dijo sobre sí mismo, en 2002:

"Greg Goodman es uno de los pianistas improvisadores más distinguidos de Estados Unidos.

Es igual de distinguido cuando está en Europa.

También fue muy distinguido cuando estuvo en la Unión Soviética en 1989, pero todavía no está claro si Rusia forma parte o debería formar parte de Europa. Esto normalmente no afectaría a Greg Goodman, ni a su distinguida carrera; al menos, no en su opinión.

A efectos de esta biografía, Greg Goodman ha trabajado con muchos de los improvisadores destacados del mundo, entre ellos John Cage, Nicolas Slonimsky y su Madre; también ha trabajado con muchos que no eran destacados.

Cuando no está trabajando, es el propietario del Woody Woodman's Finger Palace, el local de música y teatro de vanguardia más longevo (desde 1978) de la bahía de San Francisco. También dirige el famoso sello Beak Doctor Records.

Ahora está escribiendo esta frase."

Para completar la información, he aquí algunos enlaces:

Página de Discogs: https://www.discogs.com/de/artist/819217-Greg-Goodman

Sello discográfico The Beak Doctor: http://www.thebeakdoctor.com/

Woody Woodman‘s Finger Palace: http://www.woodywoodmansfingerpalace.com/

 

AGP 169

AGP 169 es una transcripción de un álbum extraordinario publicado en 1982 en el sello The Beak Doctor, con Greg Goodman al piano preparado y la colaboración de Jon Rose al violín y Henry Kaiser a la guitarra eléctrica.

 

Henry Kaiser y Greg Goodman con Lukas Ligeti en noviembre de 1996 en el Other Minds Festival 3, donde presentaron su álbum Heavy Meta

 

La música se sitúa entre el jazz extremo y la música clásica moderna. A excepción del último tema, el piano y el violín se tocan de forma percusiva más que melódica, y los sonidos del piano preparado junto con la idiosincrásica guitarra de Henry Kaiser constituyen una auténtica experiencia sónica.

 

Greg Goodman, Henry Kaiser, Jon Rose – The Construction Of Ruins - The Australian Site (1982, The Beak Doctor – The Beak Doctor 4)

 

Tracklist

01 - The Nullabor is Not Flat [23:33]

02 - U-DAG [8:20]

03 - Dingos in Quest [10:10]

04 - Notes [9:59]

 

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Witold Lutosławski – Preludes and Fugue (1972) (AVANT GARDE PROJECT 168, FLAC)

Witold Lutosławski (1913-1994) fue un compositor y director de orquesta polaco.

Lutosławski creció en una familia de músicos. Recibió clases particulares de piano y violín a una edad temprana y, posteriormente, clases regulares de teoría musical en el Conservatorio Estatal de Varsovia. Aprendió composición con Witold Maliszewski, alumno de Rimsky-Korsakov. Paralelamente a su formación musical, Lutosławski también estudió matemáticas y ciencias naturales. Encontró muchas similitudes entre la música y las matemáticas, lo que no quedó sin consecuencias para su carrera como compositor.

Lutosławski eligió el camino de compositor profesional. Sus primeras composiciones destacadas son las Variaciones sinfónicas (1938). Tras la guerra, compuso la Primera Sinfonía, que fue tachada de formalista y prohibida en la Polonia estalinista. Para mantenerse a flote, Lutosławski escribió mucha música incidental; obras para la radio, el cine, el teatro y numerosas canciones para niños.

El año 1954 y el deshielo político-cultural de Polonia abrieron a Lutosławski nuevas posibilidades de experimentación. Entre otras cosas, utilizó técnicas seriales y aleatorias. Su labor como director de orquesta comenzó en la década de 1960. Esperaba que su colaboración con la orquesta le permitiera adaptar mejor sus obras a las posibilidades del aparato orquestal y también dar un nuevo impulso a su práctica compositiva. En 1962, durante su estancia en Estados Unidos, Lutosławski impartió cursos de composición. Allí conoció a compositores como Edgar Varèse, Milton Babbitt y Lejaren Hiller. En las décadas de 1970 y 1980, Lutosławski limitó cada vez más sus actividades a la dirección de sus propias composiciones. Fue un invitado habitual en los escenarios de conciertos de todo el mundo hasta el final de su vida y murió como compositor y músico multipremiado y reconocido internacionalmente.

 

AGP 168

AGP 168 es una transcripción de una preciosa grabación de los Preludios y fuga para 13 cuerdas solistas (1972) de Lutosławski, interpretados por la Orquesta de Cámara Filarmónica de Varsovia, dirigida por el compositor. La  grabación se publicó en vinilo en 1977 en el sello Aurora (AUR 5059).

Witold Lutosławski, Warsaw Philharmonic Chamber Orchestra – Preludes and Fugue for 13 Strings (1978, Rediffusion Aurora – AUR 5059)

 

Tracklist

01 - Side A, Preludes [18:00]

02 - Side B, Fugue [17:59]

 

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Carl Ruggles – Obra completa (1919-1958) (AVANT GARDE PROJECT 167, FLAC)

Carl Ruggles (en realidad Charles Sprague Ruggles, 1876-1971) fue un compositor y pintor estadounidense.

 

Ruggles fue alumno de Albert Spalding y John Knowles Paine. Dirigió la Orquesta Sinfónica de Minneapolis de 1908 a 1912. En 1937 fue nombrado profesor de composición en la Universidad de Miami.

Ruggles compuso solo unas pocas piezas en un estilo muy personal, que recuerda al expresionismo por su rica disonancia y su forma fuertemente contrapuntística, y revisó y reorquestó estas piezas varias veces. Sus obra completa solo dura unos 80 minutos.

Ruggles era  amigo íntimo de Charles Ives, que encarnaba un áspero individualismo similar tanto en la vida como en el arte. Sin embargo, a diferencia de aquel, compuso lenta y minuciosamente, por lo que su obra musical completa es tan reducida. En su madurez, dedicó más energía creativa a la pintura y el dibujo que a la música. Sus cuadros se acercan al expresionismo abstracto.

Ruggles fue elegido miembro de la Academia Americana de las Artes y las Letras en 1954.

Según el crítico musical y periodista Donal Henahan, Ruggles "hablaba con una audacia que sorprendió a mucha gente. Fumaba puros y contaba historias obscenas. Atacaba a sus colegas compositores y se mofaba de casi todos menos de Ives. Se negaba a interpretar el papel de artista simpático". Conocido por sus blasfemias, Ruggles también era antisemita. Por ejemplo, escribió a Henry Cowell sobre "esa asquerosa panda de judíos de Juilliard... tacaños, sin dignidad y con poco o ningún talento", referiéndose en particular a su compañero compositor Arthur Berger. El amigo de Ruggles, Lou Harrison, se distanció de él tras la representación de Angels en 1949 debido a los exabruptos racistas del compositor.

 

AGP 167

AGP 167 es una transcripción a 24 bits y 44,1 kHz del doble álbum The Complete Music of Carl Ruggles (1980, CBS Masterworks M2 34591).

 

Carl Ruggles – The Complete Music Of Carl Ruggles (1980, CBS Masterworks – M2 34591)

 

Tracklist

01 - Toys, 1919 [1:42]

02 - Vox clamans in deserto, 1923 [6:27]

03 - Men, 1921 [2:18]

04 - Angels (original trumpet version), 1921 [3:01]

05 - Men and Mountains, 1924 [10:21]

06 - Angels  (trumpet/trombone version), 1921 [3:25]

07 - Sun-Treader, 1926-31 [16:26]

08 - Portals, 1925 [6:45]

09 - Evocations (piano), 1934-43 [9:37]

10 - Evocations (orchestral), 1934-43 [12:00]

11 - Organum, 1946 [6:24]

12 - Exaltation, 1958 [6:21]

 

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