Monday 31 October 2022

Pierre Henry – Le microphone bien tempéré, Voile d'Orphée y dos obras más (1950-1965) (AVANT GARDE PROJECT 42 y 43, FLAC)

Pierre Henry (1927-2017)​ fue un músico y compositor francés contemporáneo. Se le considera uno de los principales pioneros de la música electrónica y una figura clave en el desarrollo de la música concreta, al convertirse en el primer músico con educación formal que se dedicó por completo a la creación de música con medios electrónicos.

Desde 1937, estudió durante 10 años en el Conservatorio de París, donde recibió clases de piano y percusión, composición y armonía (con Olivier Messiaen). Entre 1949 y 1958, Henry trabajó en París en el Club d'Essai de la Radiodiffusion-télévision française (RTF), fundado por Pierre Schaeffer. Durante este periodo compuso la pieza Symphonie pour un homme seul en colaboración con Schaeffer. El estreno, en 18 de marzo de 1950, en la École Normale de Musique de París, causó sensación porque Henry, junto con Schaeffer y Jacques Poulin, presentó una obra sin partitura, transmitida electrónicamente con la ayuda de discos y compuesta únicamente por collages sonoros. Este día se considera el nacimiento de la música concreta.


En 1958, Henry dejó la RTF, y dos años después fundó el primer estudio electrónico privado de Francia junto con Jean Baronnet.

Henry compuso música de cine y de ballet a partir de 1952. Entre sus trabajos más conocidos se encuentra la obra experimental Messe pour le temps présent, de 1967, en la que aparece su conocida pieza Psyche Rock, con la cual se volcó por primera vez en la música rock y que no solo sirvió como sintonía de varios programas de radio y televisión, sino también fue remezclada por Fatboy Slim en 1997 y se convirtió, en una versión editada, en el tema principal de la serie Futurama (1999). En 1969, Henry colaboró con el grupo Spooky Tooth en el álbum Ceremony, donde manipuló y alteró fuertemente las grabaciones de la banda durante la posproducción.

Pierre Henry no solo influyó en la nueva música de la segunda mitad del siglo XX, sino que está considerado como uno de los "padres" del techno, junto con Karlheinz Stockhausen.

Falleció en París en 2017 a la edad de 89 años.

 

AGP 42

AGP 42 (Pierre Henry - Le microphone bien tempéré - 1978, INA-GRM AM 006.08) es la primera de dos entregas de obras tempranas agotadas de Pierre Henry. Le microphone bien tempéré (1950-52) fue la primera obra en solitario de Henry y una de las primeras piezas de música electroacústica. El micrófono del título se utilizó para grabar varios sonidos producidos por un piano preparado. La obra consta de dieciséis movimientos y su sonido es primitivo y algo terroso y tiene poca potencia en los extremos de frecuencia. Aun así, es notable cómo Henry reconcibió las ideas de ritmo, timbre y estructura musical al aprovechar este nuevo medio compositivo.

 

Pierre Henry - Le microphone bien tempéré (1978, INA-GRM AM 006.08)

  

Tracklist

01 - Pierre Henry, Le microphone bien tempéré, Side A [24:48]

02 - Pierre Henry, Le microphone bien tempéré, Side B [23:40]


Mediafire AGP 42 

 

AGP 43

AGP 43 (Pierre Henry - Voile d'Orphée I et II / Entité / Spirale - 1969, Philips 836.887) es la segunda de dos entregas de obras tempranas agotadas de Pierre Henry. Se trata de una transcripción de un álbum dedicado a Henry de la rara y legendaria serie Philips Prospective 21e Siècle. La primera cara de este álbum está dedicada a la versión original y larga del Voile d'Orphee de Henry (escrita en 1951-53 y descrita como "probablemente la primera gran obra de música concreta sinfónica"), mientras la segunda cara comienza con la versión editada. Las dos pistas restantes son breves obras electroacústicas de 1960 y 1965.

Pierre Henry - Voile d'Orphée I et II / Entité / Spirale (1969, Philips 836.887)

 

Tracklist

03 - Pierre Henry, Voile d'Orphee I (Version intégrale) [27:02]

04 - Pierre Henry, Voile d'Orphee II [15:34]

05 - Pierre Henry, Entité [5:52]

06 - Pierre Henry, Spirale [4:29]


Mediafire AGP 43 (now FLAC)

 

Friday 28 October 2022

Mauricio Kagel – Obras varias (1957-1982) (AVANT GARDE PROJECT 40 y 41, FLAC)

El argentino-alemán Mauricio Raúl Kagel (1931-2008) está considerado como uno de los compositores más influyentes de la segunda mitad del siglo XX y también ejerció, entre otros, como profesor, autor y director de orquesta.

 

Kagel nació en Buenos Aires en 1931 en el seno de una familia judía de orientación izquierdista que había huido de Rusia en los años veinte. En 1957 se fue a vivir a Alemania donde doce años más tarde fue nombrado director del Institut für Neue Musik (Instituto de Nueva Música) de la Escuela Renana de Música de Colonia y, como sucesor de Karlheinz Stockhausen, director de los Kölner Kurse für Neue Musik (Cursos de Nueva Música de Colonia, hasta 1975). En 1974 recibió la primera cátedra europea de teatro musical en la Escuela Superior de Música de Colonia. Kagel fue cofundador del Kölner Ensemble für Neue Musik. Además de música de piano, orquestal, vocal, de cámara y de cine, sus más de 200 obras incluyen composiciones que pertenecen al género del "teatro instrumental" (una especie de acto de concierto ritualizado en el que también se incluyen los acompañamientos visuales de la creación musical, como expresiones faciales, gestos, acciones), así como libretos, obras de radio y películas.

 

La obra de Kagel se caracteriza por la estrecha relación entre la música, el lenguaje y el teatro, así como por un marcado sentido del humor y la ironía. Un principio creativo fundamental es el constante cuestionamiento de las normas y estructuras establecidas, incluido el propio concepto de música. Kagel desarrolló sus propios instrumentos y técnicas de interpretación. Algunas de sus obras (como Acustica, presentada en AGP 2) incluyen ruidos y sonidos producidos con objetos cotidianos. Otros elementos naturales en su cosmos musical son el uso de la electrónica y la reproducción de cintas, pero también las referencias a la música tradicional.

 

AGP 40 (1957-67)

Los dos primeros temas de AGP 40, Anagrama (für vier Soli, Sprechchor und Kammerensemble) (1957-58) y Sur Scène (Anfang) (1959/60) son obras absurdistas para voces e instrumentos. El tercer tema se acerca al sonido de Acustica (AGP2), mediante innovadoras técnicas de interpretación aplicadas a instrumentos renacentistas y es una auténtica delicia para los timbréfilos. El cuarto tema es una obra para órgano y sonidos concretos.

 

Varios artistas - Zeitgenössische Musik in der Bundesrepublik Deutschland 4 (1950-1960) (1982, Deutscher Musikrat DMR 1010-12)

Varios artistas - Zeitgenössische Musik in der Bundesrepublik Deutschland 6 (1960-1970) (1983, Deutscher Musikrat DMR 1016-18)

Mauricio Kagel - Match für 3 Spieler / Musik für Renaissance-Instrumente (1968, Deutsche Grammophon 137 006)

 

Gerd Zacher - Mauricio Kagel / Juan Allende-Blin / György Ligeti - Phantasie für Orgel mit obbligati / Sonorités / Volumina • Étude Nr.1 ("Harmonies") (1968, Deutsche Grammophon 137 003)

 

Tracklist

01 - Anagrama, 1957/58 [18:16]

02 - Sur Scène, 1959/60 [15:49]

03 - Musik für Renaissance-Instrumente, 1965/66 [26:00]

04 - Phantasie für Orgel mit obbligati, 1967 [14:02]

 

Mediafire AGP 40 



AGP 41 (1967-82)

AGP 41 es la segunda entrega de obras descatalogadas de Mauricio Kagel. Hallelujah für 16 Solostimmen a capella es de 1967, y está interpretada por la Schola Cantorum Stuttgart. Las pistas 06-09 son cuatro de las once obras que componen el grupo de obras Programm, Gespräche mit Kammermusik (11 Teile in beliebiger Reihenfolge) (1971/72). Recitativarie (für einen singenden Cembalisten) es interpretada por Gerd Zacher. Die Mutation (für Männerchor und obligates Klavier) es interpretada por el Chor des Westdeutschen Rundfunks, con Aloys Kontarsky al piano. Charakterstück (für Zitherquartett) es interpretado por Klaus Waldburg, Hans Krasser, Kurt Klinger y Albert Zumbusch. Siegfriedp' (für Violoncello) es interpretada por Siegfried Palm. Fürst Igor, Strawinsky (für Baßstimme und Instrumente), de 1982, está cantada por Boris Carmeli con un conjunto instrumental dirigido por Mauricio Kagel.

 

Mauricio Kagel / Dieter Schnebel - Schola Cantorum Stuttgart, Clytus Gottwald - Hallelujah / „Für Stimmen“ (...Missa est) (1969, Deutsche Grammophon 137 010)

Varios artistas - Zeitgenössische Musik in der Bundesrepublik Deutschland 8 (1970-1980) (1984, Deutscher Musikrat DMR 1022-24)

Varios artistas - Zeitgenössische Musik in der Bundesrepublik Deutschland 10 (1970-1980) (1984, Deutscher Musikrat DMR/hm 1028-30)

 

Tracklist

05 - Hallelujah [28:19]

06 - Recitativarie [8:09]

07 - Die Mutation [5:27]

08 - Charakterstück [6:23]

09 - Siegfriedp' [6:31]

10 - Fürst Igor, Strawinsky [17:49]

 

Mediafire AGP 41